Au tournant des années 1990, la Corée du Sud faisait face à une crise économique qui obligeait le pays à redéfinir sa stratégie pour atteindre une nouvelle prospérité. C’est dans ce contexte que le concept de « Hallyu » ou vague coréenne a éclos, construisant une identité culturelle forte, largement reconnue à travers le monde. Phénomène mondial, ce déferlement culturel n’est pas le fruit du hasard, mais le résultat d’une orchestration stratégique méticuleuse.
Au commencement : des racines de censure aux levées de boucliers
L’évolution de l’industrie culturelle en Corée du Sud est marquée par une histoire complexe. Des décennies de censure ont retardé l’essor de ce secteur. De 1960 à 1980, les régimes autoritaires de Park Chung-hee et Chun Doo-hwan ont censuré films, musique et littérature jugés subversifs. Des œuvres comme le poème satirique de Kim Ji-ha, « Les Cinq Bandits », exposaient les injustices du gouvernement mais étaient sévèrement réprimées.
Ce n’est qu’en 1996 que la Cour constitutionnelle de Corée a jugé les systèmes de censure préalable anticonstitutionnels. Cette décision a ouvert la voie à une libération culturelle et à l’explosion créative. En 1997, la loi sur la promotion cinématographique a remplacé les critiques préalables par des systèmes de classement par âge, permettant à des œuvres audacieuses comme Parasite et Squid Game de briller à l’international.
Un tournant stratégique
Reconnaissant la puissance de la culture comme un levier pour l’influence mondiale, la Corée du Sud a entrepris des efforts concertés sous la houlette du ministère de la culture. Dès la fin des années 1990, des stratégies « sur mesure » ont été implémentées pour soutenir l’origine de K-pop, K-drama, et K-food, en vue d’occuper une place significative sur la scène mondiale.
Le coup de maître est venu avec des projets comme la mise en place d’un administration Hallyu qui ont scindé cette campagne en plusieurs phases, chaque phase visant à conquérir le marché global à travers des productions culturelles comme les jeux en ligne, les séries télévisées, la gastronomie et la langue coréenne.
Rebondissements spectaculaires et succès internationaux
L’adoption en masse de plateformes de streaming a offert à la culture coréenne un tremplin mondial. Des œuvres comme le film Oscarisé « Parasite » et la série « Squid Game » sur Netflix ont capté l’attention d’audiences planétaires, générant 63 millions d’heures de visionnage en seulement deux jours pour Squid Game. Ces succès ont renforcé la position de la Corée du Sud en tant que leader culturel.
Dans la musique, des talents comme BTS ont transcendé leurs rôles de musiciens pour devenir ambassadeurs culturels de la Corée. En 2012, avec le phénomène Gangnam Style de Psy, la culture K-pop a vu sa portée s’amplifier, notamment en Europe et en Amérique.
Une politique concertée qui traverse les administrations
L’accueil chaleureux réservé aux produits culturels coréens doit beaucoup à une coopération inter-ministérielle et interdisciplinaire. De la cuisine, promue par des initiatives de « diplomatie du kimchi », à la langue coréenne, la promotion de ces éléments a permis de tisser une perception internationale positive de la Corée du Sud. Ces succès ont reposé sur des stratégies pandémies, allant bien au-delà de simples initiatives culturelles.
Le succès est tel que même après les années difficiles de la pandémie de COVID-19, l’industrie du contenu créatif en Corée n’a pas fléchi. En effet, Netflix a annoncé un investissement de 2,5 milliards d’euros dans le contenu sud-coréen sur quatre ans, signe de la force et de l’attrait de l’industrie culturelle coréenne à travers le monde.
Les anticipations et la voie vers l’avenir
Selon l’Institut de Recherche Hyundai, le groupe BTS génère environ 3,5 milliards d’euros d’activité économique chaque année. Près de 7% des visiteurs en Corée du Sud en 2017, soit environ 800 000 touristes, ont affirmé avoir visité le pays en raison de leur intérêt pour BTS. Ces résultats ne sont pas seulement économiques mais profondément structurels.
La Corée du Sud a également illustré comment une gestion proactive des politiques culturelles peut former une image nationale positive et influencer sur la scène mondiale. Des collaborations stratégiques et un engagement constant entre le secteur public et les acteurs privés ont permis d’ancrer la culture coréenne dans le répertoire mondial. Pour d’autres nations, l’expérience coréenne offre une leçon précieuse : la libéralisation et l’encouragement des afflux culturels peuvent servir de tremplin puissant pour l’essor d’industries culturelles.
La Corée du Sud a su tirer parti de son passé pour écrire un avenir mémorable, continuellement façonné par ses succès culturels. Le défi est désormais de conserver cette dynamique et de continuer à enrichir le récit culturel mondial avec des contributions empreintes d’innovation et de créativité. Au cours du voyage en Corée du Sud, les touristes peuvent découvrir une mosaïque exceptionnelle de traditions ancestrales et d’une modernité éblouissante.
